美术家的精美楷书品鉴,笔法古朴厚重,结体隽

 安检门OEM定制     |      2016-01-10

美术家的精美楷书品鉴,笔法古朴厚重,结体隽秀,不比书法大师差

前言:


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楷书的笔画起、收笔法及用笔用墨简述:





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楷书的笔画每一笔都有起笔、行笔和收笔他们的点画各自独立的。他不像行书或者草书那样上一笔的尾巴和下一笔的起笔,之间有牵丝,有连带。但是如果把楷书的笔画看作完全的独立,这是错误的。它们笔画之间的独立是相对而言的,它们的独立相比于行书和草书是隐藏的不外显的,是存在着联系的。楷书,他不像行书那样侧锋取势,楷书的点画的长短粗细变化不大。他的用笔非常严谨,有的时候可以称得上是苛刻。多一分嫌长,少一分嫌短,宽一分嫌肥,窄一分嫌瘦。








楷书的艺术巅峰产生在唐代,诞生了众多大家,当时用的笔是兔毫的。不过根据田蕴章老师的说法,我们现在的兔毫笔和那个时代已经完全不同了,现在的兼毫笔类似当时的兔毫,所以他推荐大家用兼毫写正楷,这样入手便捷,比较符合楷书的书写特点。狼毫笔容易入手,要练真功夫的话用羊毫笔,最煅炼腕力和臂力。我一开始用的是兼毫,就是很便宜的加健大白云。




楷书用墨中还有一种很高级的境界,即枯中有浓,燥中见润的墨法,相传颜真卿,董其昌两人最善此法,这种笔法,当以中锋为前提,以笔力为基础,以气势为后盾,在笔酣墨饱时,加上速度,副毫与纸面的摩擦,以及纸张的性能和沉着顿挫的笔调所产生出来的一种综合性效果,这种干渴之笔,如干裂秋风,润含春雨,苍润之气欲吐,有天成之妙,在楷书中尤见神采。总之,用墨之法,当以用笔为基础,以墨不旁出,力透纸背,为书家上乘。








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书作介绍

范琛1972年生于北京。1988年考入中央美术学院附属中学。1992年以第一名的成绩考入中央美术学院国画系。在校期间,获得各年度奖学金及叶浅予速写奖、优秀学生作品奖等奖项,并有多幅作品被院、系收藏。1996年毕业,获文学学士学位。毕业作品获中央美院冈松家族基金奖。1999年考取中央美术学院国画系山水画室贾又福教授公费硕士研究生。2002年毕业,获文学硕士学位。2005年考取中央民族大学民族学社会学学院陈兆复教授公费博士研究生。2008年毕业,获法学博士学位。毕业论文被评为中央民族大学优秀学位论文。现为总装备部文艺创作室专业画家,中国美术家协会会员。



临帖取法过程及书法节奏的掌握简述:

临帖既是学习书法的基础,也是不断提高书法艺术水平的重要途径。实际上学习任何一门艺术,都是从摹仿开始的,书法尤其突出而已。学习书法不以临摹为基础,而是任笔为体,急于求成,往往是欲速而不达,到头来是一事无成。前人称古帖为法书,清人宋曹在《书法约言》中说:“以古人为法,而后能悟生于古法之外”。古人又云“取法乎上,仅得其中,取法乎中,斯为下矣”。所以如何取法对学书者至关重要,因为它直接决定其今后作品格调的的高低和雅俗。临帖是“取法”的过程。汲取前人经验的有效的捷径就是临帖,可以通过临帖直接与古人对话。


节奏也是构成书法作品形式美的重要因素。如果说,节奏是音乐的骨骼,那么,节奏便是书法的灵魂。没有节奏的“音乐”,只能叫做音的堆积,当然也就不成其为音乐了;没有节奏的“书法”只能叫做点划的排列,也就不成其为书法了。正如王羲之所言:“若平直相似,状若算子,上下方整,前后平齐,此不是书,但得其点画耳。”